在音乐创作平台Splice，首席执行官Kakul Srivastava正引领团队致力于为音乐创作者提供更为精进的技术支持，而非仅仅是简化的AI工具。在近期的一次采访中，Srivastava着重指出，真正的音乐创作富含艺术性，远非简单的“一键操作”。

Splice平台因其丰富的音效和样本包而广受赞誉，用户可轻松下载各类音乐素材以辅助创作。例如，Sabrina Carpenter的热门单曲《Espresso》便巧妙运用了来自Splice的样本。Srivastava认为，现代音乐创作已趋向集体协作，众多热门歌曲的诞生都离不开样本的巧妙组合与创新应用。

谈及AI技术，Srivastava表示，尽管AI工具能为音乐创作提供一定帮助，但绝不应替代艺术家的创作主体地位。她强调，许多艺术家渴望拥有更多创作自主权，而非仅仅依赖AI自动生成音乐。为此，Splice最新推出的“Splice Mic”功能，允许用户通过手机哼唱音乐创意，系统则辅助完成编曲，从而更好地响应音乐创作者的需求。

在版权问题上，Srivastava明确指出，Splice始终将创作者权益放在首位，并坚持样本的合法使用原则。平台对样本来源与质量控制把关严格，确保每个样本都经过合规审核。同时，Splice提供透明的版权信息服务，让创作者在使用样本时无需担忧版权纠纷。

综上所述，Srivastava强调，随着音乐行业技术的不断进步，我们应尊重并珍视创作过程的核心价值。无论是运用样本、合成器还是AI工具，其最终目的都是为了助力创作者更自由地表达他们的音乐构想。

划重点:
🎶 Splice CEO Kakul Srivastava坚信，AI工具应助力而非简化音乐创作。
💡 Splice平台致力于为音乐创作者提供高品质样本与创新的创作工具。
🔒 Splice高度重视创作者权益，确保所有样本合法合规，捍卫音乐创作的公平与正义。